やまもも書斎記

2026年3月2日　當山日出夫

伝統芸能と声の神髄「神田伯山×山寺宏一×尾上右近」EP2

再放送である。最初は、2025年12月13日。

芸談義として、とても面白い。

講談も歌舞伎も、いわゆる伝統芸能である。しかし、席亭で一人で演じる講談と、劇場で大勢の役者やスタッフと作りあげる歌舞伎とでは、それぞれに、思うところが違っている。見ていて、なるほどなあ、と感じるところがあった。

講談も落語も、一人で観客に向き合わなければならない孤独というのは、あるのだろう。

一方、舞台の上で、相手となる役者がいる歌舞伎では、その相手とのやりとり（役者同士の舞台の上での暗黙のコミュニケーションとでもいっていいだろうか）がある。

声優という仕事については、いろいろと考えることがある。

私ぐらいの年代だったら、アメリカのテレビドラマの日本語吹き替えというのを、子どものころに見てきている。『コンバット』『奥様は魔女』『スパイ大作戦』などである。どうしても、その延長で、アニメの声優ということを考えることが多い。いかに自然に、（すでにある、映像としての）ドラマの中の役者の科白を言うか、ということになってしまう。

これも、アニメの声優ということで考えると、また違ったものになるだろう。だが、アニメは、基本的に見ないので、今ひとつ自分なりにイメージできない。

アメリカのアニメの制作では、声を先に録音しておいて、それに合わせて後から絵を作っていく。日本は、逆になる。このことも、日本のアニメの特徴ということになるだろうか。このあたりは、アニメについて知識のある人は、いろんなことを思うことになるかもしれない。

舞台に立つ講談師でも、役者でも、観客はすぐに見抜く。見巧者というのは、そういうものだろう。今の時代、見巧者というようなことは、世の中であまり言わなくなったかもしれない。しかし、これは、演劇などに限らず、テレビドラマなどについても言えることだと思う。時として、このドラマのスタッフは、手を抜いているな、などと感じるところがある。

日常的な稽古があってこその舞台である。これは、そのとおりだろう。

歌舞伎には、演出家というものが存在しない。当たり前のことなのだが、改めて考えてみると、これで舞台がなりたっているのだから、すごいことである。伝統的な舞台芸能は、基本的にそうなのだが。

2026年2月27日記

2026年3月2日　當山日出夫

『八重の桜』「残された時間」

時代としては、憲法制定のころになる。同志社を大学とするために新島襄が奮闘することになる。

だが、これを描くとするには、もうちょっと周辺のことを説明しておく必要があるかとも感じる。明治のころの教育としては、小学校から始まっての政府の決めた教育制度の外側に、一般の私塾などが多くあった時代である。また、教育の制度は、単線的ではなく、複線的である。例えば師範学校などがあったし、軍の士官学校や兵学校もあった。女子教育は、ごく一部を除いては、普及していたとは言いがたいだろう。

そのなかに、国のつくった大学があり、私立の慶應義塾や同志社や東京専門学校があったことになる。

ドラマとして、近代における教育、特に高等教育ということにしぼって描くことはあってもいいかと思うが、それにしても、時代背景や周囲のことがらが、希薄であると感じる。

とはいえ、京都の山本の家、新島の家の、家族の物語として見ているぶんには、そこそこ面白い作り方になっているとは思う。

それにしても、ドラマなどでは、大隈重信は比較的よく登場する。教育という観点では、一番よく出てくるのは、吉田松陰である。（教育者であると同時に、幕末の志士である）。しかし、福澤諭吉は、ほとんど登場しない。これは、どういうことなのだろうかという気もしている。

それから、福澤諭吉が慶應義塾を成功させた（とは、簡単にいえないかもしれないが）のは、その経営の基盤を整えたことと、後継者の育成をきちんとやったこと、だと思っている。この観点で見ると、同志社はどうなるかということはあるのだが。

2026年3月1日記

2026年3月2日　當山日出夫

『豊臣兄弟』「墨俣一夜城」

墨俣一夜城……これは、伝説の領域のことなので、ドラマとしてあつかってもいいとは思うが、この回は、成功したといえるのだろうか。まあ、迫力あるシーンだったが。

この時代に、油をつかった、このドラマのような戦術がありえたかどうか、というのは、ヤボということなのだとは思う。ここを割りきって見れば、面白いと思う人もいるだろう。（揮発性のあるガソリンなどだったら、つまりこの時代の油では無理、ということぐらいは、思ってもいいだろう。）

しかし、私には、ここを割りきって、フィクションだからいいとするとしても、全体の流れが、今ひとつしっくりとこない。

墨俣一夜城がどうやって作ったものなのか。
実は、それはおとりであって、作戦の目的は別のところにあった。
しかし、その作戦の本命というところは、敵に見抜かれていた。（ここで、竹中半兵衛が登場。）

こういうことになるのだろう。

私が見ていて納得いかないのは、この時代を生きた人間としての、秀吉と秀長を、どんな人間として描きたいということなのか、ということが、伝わってこないからである。

従来の「太閤記」であれば、秀吉一人のこととして描くことを、弟の秀長をふくめて二人のこととして描くということになっている。二人の基本的な人間の違いがあり、そうであっても、兄弟の関係ということがあってと、錯綜するところがある。ここの部分が、なるほどそういうことがあってもいいと、納得できる描き方になっていない。

秀吉は、農民出身で、織田信長につかえて武士になり、今は侍大将ということになっている。農民出身ということで農民のことをどう思っているのか、武士とはどんな存在だと思っているのか、今ひとつ分かりにくい。現代だと、この時代の農民と武士の関係を、支配者と被支配者ということだけで考えることは、無理かもしれない。（歴史の結果として、検地があり、刀狩りがあるのだが、それにいたる布石が今から用意してあって描かれているとは、感じられない。）

秀長については、史料が少ない。だから、ウソはいくらでも書ける。しかし、このドラマの脚本は、ウソのつきかたが下手である。

ドラマの展開として、いわゆるドンデン返しが繰り返されても、それはそれでいいのだが、しかし、最後にはカタルシスがなければならない。それが、このドラマには、決定的に欠如している。

2026年3月1日記